动漫艺术委员会

中国美协动漫艺委会组织召开学习践行《中国美术工作者自律公约》微信会议

  为深入践行社会主义核心价值观,进一步规范美术工作者职业行为,加强行业自律,倡导行业新风,中国美术家协会发布《中国美术工作者自律公约》,中国美术家协会动漫工作艺委会积极响应,并依据网络渠道传达和组织学习了《公约》内容。    

    《公约》的主要内容包括坚持爱国为民、弘扬先进文化、追求德艺双馨、扎根人民生活、热心公益事业、倡导宽容和谐、模范遵纪守法七方面,反对在美术创作中歪曲历史、亵渎崇高、丑化人民群众和英雄人物、宣扬色情暴力和封建迷信,反对粗制滥造、抄袭作假、急功近利,力戒浮躁习气,抵制低俗趣味,提倡开展积极健康的美术批评等。围绕《公约》内容,动漫艺委会代表纷纷发言,表示坚决拥护响应《公约》。

    孙立军认为:《中国美术工作者自律公约》为广大文艺从事者制定了有所为有所不为的规矩,是非常及时和必要的。动漫产业是文化产业的重要组成部分,当前中国的动漫产业正处在量变到质变的攻坚时期,却出现了种种违背市场规律、偏离核心价值观、阻碍其良性发展的现象。创作者如果过于依附市场,将商业利益作为创作的根本出发点,必然会成为市场的奴隶。《公约》的出现,既是给动漫行业敲响了警钟,也是给动漫从事者以鞭策。中国美术家协会动漫艺术委员会有责任更有义务坚定的支持公约,自觉遵守公约,不符合行为规范的事不做,不符合公约规范的作品严加抵制,并自觉接受社会监督。我们要以中国梦为导向,积极践行社会主义核心价值观,努力创作出更多思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品,让更多的孩子,包括贫困地区的孩子们都能够享受到动漫的乐趣与真善美的理念。创作者不仅需要娴熟创新的表达技巧,更需要高度的社会责任感和高尚的情操,通过优秀的作品来奉献社会、回报社会。

    常光希谈到:中国美协动漫艺委会是美协最晚成立的艺委会之一,但动漫行业却是美术界中最富活力的新兴行业,它肩负的社会责任也是其他行业所不可替代的。当今文艺界乃至动漫界出现了一些与社会主义核心价值观背道而驰的不合谐现象,值得引起重视。如果任凭其泛滥,将会影响社会主义文艺的繁荣,腐蚀我们的创作队伍。《中国美术工作者自律公约》来的非常及时,它规范了职业行为、加强了行业自律,特别是对动漫行业的急功近利、金钱至上的价值取向很有针对性。对动漫艺委会来讲,更应倡导践行社会主义核心价值观,为捍卫动漫艺术的文化本体和中国动漫的审美价值而努力。作为艺委会的一员,我坚决拥护公约,规范行为、加强自律,为动漫艺术作出自己的努力!  

    吴冠英:美协提出的中国美术工作者七项自律公约非常好,既有针对性,也有着普遍的意义,我理解的针对性是指近些年来美术界确实存存许多不良的学术之风和以钱为上的现象,因而产生一些品位不高的作品,一些美术工作者忽视了艺术创作为人民大众服务的基本准则,美术界里大师满天飞,其实就是浮燥之风作怪,这七项自律公约,就象给我们每个人竖一面镜子,要经常照照自己,要努力做到正身、律己,要有社会责任感,尽己之力,多创作一些讴歌真善美、弘扬主旋律、为大众所喜闻乐见,具有高尚艺术情操的作品。

    李剑平谈到:在技术不断发展、艺术创作类型不断出新和艺术受市场及各类思潮影响的环境下,《中国美术工作者自律公约》为规范美术工作者的创作目标及行为作出了指导。作为一个艺术创作者,应该始终明确自己心中热爱国家、以作品为中国人民和社会主义建设服务的责任,并进一步以自己的创作来弘扬中国优秀的文化和民族精神,展示今天中国的发展面貌和审美引领。动画漫画类创作针对受国外作品影响最大的青少年儿童受众为主,肩负的责任最为重大!创作本身又最容易被市场现象左右,因此尤其需要我们创作者明确目的,坚持理想。要以开阔的时代和国际视野、勤奋的科学工作态度和严以自律的为人品德坚持自己的艺术理想,不受单纯市场流行的现象和某些低俗趣味的影响。同时积极投身参加以自己的专业涉及的各类公益活动,促进社会和谐及本人的进步。

    刘洋:《中国美术工作者自律公约》作为美术工作者的应为准则,意义重大!对于目前的业界状态,有很强的针对性,近年来艺术界确实存在许很不良的学术之风,急功近利的现象大行其道,艺术作品的创作水平与社会进步的速度相差甚远,以钱为上的观念让一些美术工作者丧失了自己应该担负的历史使命,大师满天飞就是浮燥之风的具体表现,有些作品甚至价格高的没边,质量差的离谱。自律公约的及时出台,给我们美术工作者树立了行为标准,犹如一面镜子,时刻提醒着我们,要经常对照自省,时刻保持踏实、真实的境界,增强对社会的责任感,时刻规范自己的行为,不断提高自己的能力,做个称职的美术工作者!

    李捷表示:《公约》说出了自己的心声,相信大家也都有同感。现在是艺委会应该站出来的时候了!举目看看我们身边的文化艺术现状,有良知的艺术家谁不痛心疾首,如果不是到了我们民族文化艺术生死存亡的关头,国家怎么会把一个全新的美术工作者公约提到如此重要的高度,我认同在当今世界,救民族文化就是救国。《公约》提出的要求是一个作为美术工作者的最基本的准则,我们学习它除了对照自己找不足找差距之外,我认为我们委员会有责任有义务对行业发内发声也对行业外发声,要起到引领和导向的作用。

    陈维东发言:中国原创动漫产业经过20余年的创新发展,有了长足甚至巨大的进步。已经成为中国社会文化生活中的一个耀眼的亮点产业,这也是我们所有动漫从业人员的人生自豪。但是,今天的中国动漫产业发展正处关键的数字化、移动互联网变革时期,各种资本与商业化的强力推波助澜下,面临几十年以来最重大的一次发展方向、发展模式转型的十字路口。各种资本方、各种互联网利益相关企业机构方、各类网友娱乐消费群体方都在极力以中国娱乐文化必须商业市场化、必须消费自由化、必须互联网娱乐化、必须资本化的各种看似商业合理,却不愿承担基本的国家社会文化发展建设责任。在这样的行业发展大背景下,整个中国动漫的传统产业、传统人才、传统商业生存模式、传统文化审美艺术情趣的标准,在很短的时间被强烈的冲击着和掏空中。在一波一波的商业狂潮和资本饕餮盛宴的交错侵蚀下,还能有多少人在关心中国原创动漫中文化、艺术、审美、价值观正确与良性发展的比例和内核?这些事情如果只是期望让互联网企业和商业公司及资本去自觉思考、自觉自我约束,无异于行业管理行为的严重不作为

美协动漫艺委会是中国各类动漫相关领域权威的文化、艺术、学术、理论研究创建的引领机构。作为美协动漫艺委会的委员,也作为一名在产业第一线从业25年的基本从业人员,我渴望、期望我们动漫艺委会委员们能集体发声,呼吁政府、社会、企业、资本、媒体,在这一次移动互联网数字技术变革的浪潮中,在资本疯狂操纵动漫平台发展,操作动漫内容生产创作方向的特殊时刻。应该多给予动漫产业中的文化性、艺术性、审美情趣、思想性多一点敬畏和尊重,多一点热爱和真诚与呵护。千万千万不要重复中国房地产操作的泡沫模式来对待中国的原创动漫产业,对待中国的文娱产业。我们不反对动漫产业化、传播平台资本化,这都会有助于中国动漫产业和文娱产业健康快速发展。但是,我们反对唯利是图化、反对利益短期杀鸡取卵化、反对只崇拜资本力量鄙视文化艺术价值的行业价值取向。动漫艺委会有行业高度、有权威从业人员、有学术引领能力,尤其中国动漫产业也是我们艺委会所有委员所代表的同业们赖以生存的共同大自然,我们完全有资格、有权利表达我们的观点与呼声。我们尊重年轻一代网友自由娱乐的心理需求,但也同样请行业尊重我们一大批为之奋斗了二十几年的职业动漫人的心理需求。中国动漫行业的健康发展需要文化多元化,机制多元化、模式多元化、市场多元化、标准多元化,需要方方面面的百家争鸣和百花齐放。在中国动漫当前特殊的发展趋势下,美协动漫艺委会再不为捍卫中国原创动漫基本文化艺术性、价值观积极,整个产业就会被那些已经掌握着强势娱乐宣传资源、平台和舆论导向的资本化互联网企业完全掌控了。

孙哲:美协的《自律公约》应该是作为一个艺术创作者起码的内涵指导。从事艺术过程,不在口头和文字上更多修饰,坚持用自己的实际作品说话。现在中国不少动漫作品有内容胡编乱造,用无聊代替幽默,用隔靴搔痒强迫受众快乐的现象,使人们在低俗、无趣中浪费时间和生命。更需要我们能时刻保留艺术创作的良心。

    梅法钗:《中国美术工作者自律公约》给我们指明了明确的方向,同时也提出了具体的内容及目标,这对现当下美术创作的指导意义重大。我们通过学习公约,努力提高自身的职业道德水准,自觉遵守公约规章制度,加强自律,坚决抵制社会上的不良习气,不断提高自身的专业水平,做一个合格的社会主义美术工作者。

    姚非拉:美是核心价值的艺术表现形式,本质上,有价值的就是美的,没有价值的就是不美的,价值为负的就是丑的。可是毕竟价值与表现形式相比更深刻,更抽象,尤其是在媒体手段发达的今天,艺术表现能力往往可以轻易通过技术获取,形式大于内容、舍本逐末华而不实的现象,在创作者与社会受众中普遍存在。何况价值也分大小,忽略核心价值,追逐个人价值,甚至不惜为了所谓自我践踏普世价值的现象,在互联网时代也有广泛的市场。这种现象折射到动漫行业,体现在许多年轻创作者作品要么无所顾忌、哗众取宠,要么人云亦云、内容空虚,急功近利、粗制滥造的现象也普遍存在。在这个文创产业一边大发展,一边创作精神日益浮躁的时候,需要一批具备更优秀的艺术表现力、掌握更扎实的审美素养、信奉更崇高的核心价值观的艺术工作者,用真正够凝重、有说服力、能被大众喜爱、能真正引起广泛的审美共鸣的作品,去引导公众的审美潮流,树立美的高度、经典的灯塔,作大潮中的中流砥柱,让还在摸索中的创作者有方向和借鉴。《公约》指出了美术工作者在创作中应当遵循的普世价值,应当恪守的行业规范,是我们的及时雨和定海神针。我通过学习,不但要自己坚定态度,还要在工作中,像我所带领的夏天岛工作室众多已有一定知名度、年轻有才、有巨大创作潜力的新锐作者,传播这些价值与操守,引导他们成为不浮不躁的中坚力量,让更多的好作品、美好的心灵与正能量出现在我们快速发展的原创动漫行业中,并且最终形成潮流,引领未来。

    曾伟京说:这是个瞬息万变的时代,尤其中国动漫行业发展的速度之快远远超过世界其它任何动漫发达国家,这是好事,但也实在引人堪忧!。我们已经走得太远,以至于我们忘了为什么而出发,纪伯伦的诗无疑正好映照了中国动漫行业的现状。我们被漫天飞舞的纷华扰乱了思绪,你方唱罢我登场好不热闹,但却不知道敲的是哪般锣鼓,唱的是何处曲调?动漫,这本来无需语言就可交流的艺术形式的初衷是什么,很多人都已经忘记了!《公约》的提出无疑是警醒和鞭策,作为中国美术家协会动漫艺委会的一员,我希望和大家一起,遵照《公约》里所说的,坚守艺术理想、坚守艺术良知,共同自律,捍卫和坚守一个文化工作者最起码的美好初心,才能为我们作品能够传递正能量,打下坚实基础。” 

    王亦飞说:学习好自律公约的前提首先是自觉与自省。众所周知,国家创新体系(大学)建设的三个金字塔(知识创新体系、工程技术创新体系和哲学社会科学创新基地)和一个平台(成果转化和服务平台)是国家针对新时期大学教育推出的可操作性极强的对策。当前,我国的高等艺术设计教育正在显现基础与新兴和边缘融合、多学科领域相互交叉、注重创新实践和应用能力培养等态势。在此问题上的深刻认识与自省,是我们依托自律公约实现动画学科建设跨越式创新发展,创建教学研究与应用型学术氛围的必由之路。融合跨界呈现的是合作教育的精髓,在学科相互渗透和支撑的过程中,我们要自觉地将教学与社会需求紧密相连,学习与实际工作结合起来,提高学生综合素质的同时,为他们应对就业市场的竞争准备必要的条件和能力,提高高等艺术教育对当下社会发展的适应能力。

    周宗凯谈道:自律是任何人必须的、且是终身的修为内容,美术工作者是社会精神食粮的生产者,已身不净,与生产假劣药品、有毒食品者无异,在当下诸多诱惑之下,不求自身端正,不讲自律,必然迷途于金钱丛林,陷于道德泥泽,其作品自然充满污垢,怎能有社会教化的作用与引领的力量。《公约》七条立足美术工作者道德层面,提出了行为规范,是我等修身基本要求。《公约》七条看似简单,实需万般努力。真要做到不仅发念于心,更能上升为一种精神境界与操守,还能身体力行,以传播正能量和社会道义为已终身之责任,实非易事。学习《公约》,以此为底线,不图一日一时之功,终身炼磨。为感!”  

    朱明健发言:中国当代美术经历了三十多年的排斥、吸取、沉寂、培育之后迎来了发展的春天。但由于一些美术工作者对市场与价值、权力与学术、传承与发展、构建与扬弃、等概念混淆,所以产生急功近利弄虚作假、浮夸吹嘘沽名钓誉、以权利代替学术拉帮结派等不正之风。《公约》是给中国美术工作者树立了行为的准则!苍天之下知道自律的人是小智慧,而懂得自律的人则是大智慧!《公约》是行为规范,是德行约朿,是精神境界,是行动指南。

    田军说道:《中国美术工作者自律公约》的发布,作为行业自律的基础文本正逢其时,是时代发展进步要求的标尺守则。全文七条,文字不多,精炼全面。从思想境畀、道德价值的立足点层面,到行为取向、艺术趣味、职业操守等若干方面,都划出了基本规定范畴。《公约》既是美术工作者们为之努力奋斗的总规划总目标,亦是行为路径走向与底线。学习贯彻并自觉践行公约要求,是艺术家必尽之责任义务。对照检查公约条款,我们会发现当今社会现实、美术家个人观念与行为方式与条款准则均有较大差异,全社会全行业仍须花大的力气进行梳理矫正重建。高扬主旋律,传播真善美,痛斥假丑恶,宣显正能量,深入民众生活,弘扬民族文化,虚心汲收博取,勇于大胆创新,实行百花竞放,容许学术自由,反对粗劣浮糙,拒绝低俗自私,抵制拜金至上和极端个人主义等不良之风,为人民提供丰富健康的精神食粮产品,是我们动漫艺术从业者与美术教育工作者必须恪守担当之社会责任。

    周越谈到:《公约》对美术工作者提出的七方面要求,将谨记恪守,《公约》的岀台恰逢其时,为我国当下的艺术发展与艺术创作指明了方向,为业界的种种不正之风敲响了警钟,也提醒每位美术从业者对自身行为进行重新的审视。身为一名高校艺术教师,我们即是艺术创作实践者,又担当着艺术教育的社会责任。作为前者,需身体力行,在面对自己的创作实践以及纷乱的行业行为现象时,善于规避和改正,勇于坚持和担当。作为后者,我们需要引导学生的正向思维 ,培养他们的创新意识创作热情,鼓励他们挖掘民族文化的精髓、吸取世界文化的养分、保持艺术创作的满腔热忱和执着追求,以弘扬民族文化精神为己任,勇于探索积极创新,把握艺术作品创作基调以及艺术品质、文化内涵。社会的发展必然带来多元的变化,艺术创作要明确服务方向,重视主题思想,展现民族文化,振奋民族精神,执着艺术追求。当今高等教育的种种教学改革措施,其根本目标就是完成学生能力的培养及综合素质的建构。同样,优秀的动漫人才需具备娴熟的技艺、敏锐的洞察、思辨的智慧,创新的意识、合作的精神,更加需要-艺术的良知!动漫作为数字时代的佼佼者,不仅仅是一种产业,更应该是一种精神,一种文化的力量。

    委员们纷纷发言表示践行《公约》内容,严格要求、自觉自律,坚守艺术理想和艺术良知,深入生活、扎根人民,努力创作出思想精深、艺术精湛、制作精良的精品佳作,奉献社会,服务人民。

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201625