11月5日，清华大学美术学院院庆系列展——“人民的‘形式’：清华大学美术学院的艺术之路”开幕式在艺术博物馆举行。
开幕式现场
本次展览共展出103件作品、163套文献资料，由“人民的形式与艺术创造”和“人民的形式与国家视觉”两部分组成。通过绘画作品、文献资料、信息可视化年表等多种形式，呈现学院名师大家在不同时代为装饰艺术选择的方向，以及学院对“人民艺术”的学术贡献与社会贡献。
展览现场
人民的“形式”是20世纪中国艺术的重要实践，因为它不仅如通常艺术家那样关注点线面和构形，而且主要指向百年沧桑中国的社会改造和审美。这种思想的伟大引领者是蔡元培先生，他的“美育救国”希望通过实在的艺术生活，启蒙帝制瓦解、民国初建后的中国近代民智。
从新文化运动到“改革开放”，清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）的艺术家们，以个人身份的无名和风格的奉献投身于中国——通过装饰、工艺美术、设计切入国家物质制造、时代空间营建和人民生活的美化。
展览现场
正如清华大学人文讲席教授杭间在展览前言中所谈到的：“人民”不是抽象所指，而是一个包含自己、亲朋好友以及所有不相联系的远方的普通人。它是一个鲜明的政治理想和道德伦理的字眼，包含“清华美院”这群人对祖国、民族、文化、历史的深沉的感情。
“中央工艺”是过去艺术界对这所学院的简称，今天站在更新更远的地方理解这个缩写，会发现庞薰琹、雷圭元、张仃等先驱们强调的“中央”，不是因为“位置”和“正统”意识，而是要建立一个宏大的、藉由艺术推动社会变革和大众生活改造的教育实践中心——“原来美术不只是画几幅画，生活中无处不需要美……”（庞薰琹语）。
这是一个具有六十九年历史的学院的“思想文脉”。
展览现场
据悉，展览持续至2026年3月1日。
来源：清华大学美术学院